Italia, de la Dolce Vita a la Dolce Far Niente

Italia, de La Dolce Vita a la Dolce Far Niente

Italia, de la Dulce Vida a lo Dulce de Hacer Nada

Si te identificas en la foto, me gustaría reencontrarte. Delegación Vicentina en la Jornada Mundial de la Juventud, Roma, 2000

A temprana edad escuché la expresión “La Dolce Vita”, sin duda alguna en una de ésas conversaciones de adultos que me encantaba escuchar y en la que quizás hacían referencia a la famosa película del director de cine italiano, Federico Fellini, -esto lo aprendí más tarde-. Desde entonces se me incrustó en el cerebro, y no sólo por la cadencia que trae consigo, -sobre todo cuando la pronuncia un italiano- sino también por la referencia que transporta en sí.

Pronto en mis ires y venires por el cine, me encontré con la opera magna de Fellini y su “Dolce Vita” (1960), que llenaron de sentido la expresión vacía vaciada en mis oídos de la infancia. Con la película se me quedó corta la dulce vida, me faltó el dulce de la vida, pero me insinuó que el disfrute debe ser parte esencial de la vida.

Atrás el Arco de Tito, Roma, Italia...O cuando aún tenía cabello...risas.

Más entrado en años, descubrí la película “La Gran Belleza” (2013), del director de cine también italiano, Paolo Sorrentino, y con ella un mensaje contundente: la vida es fugaz, un paseo, esto es un ratico, decimos por estos lados; es absurda muchas veces, incomprensible, y como diría su mismo protagonista, el actor Toni Servillo, “por no decir siempre, la vida es incompleta”, nos queda haciendo falta cinco para el peso, nunca terminamos de hacer todo lo que teníamos planeado.

Así que me dejé de tanta vaina y deje que viniera, inspirado por la película “La Dolce Far Niente” (1998), lo Dulce de Hacer Nada, -el slow life de la posmodernidad- ése regalo de los italianos, ofensivo para un mundo acelerado, para una sociedad competitiva, para la posmodernidad que nos apremia con la eficacia y la eficiencia como imperativos para vivir y ser feliz y que se impone como una ética –¿eres capaz de trabajar bajo presión?, te preguntan en las entrevistas de trabajo, ¡qué estupidez! la presión no le hace bien a nadie, para vivir feliz no hay que hacer nada, sólo basta vivir, sentir cada día como el último, beber el café o el chocolate de las mañanas con todos los sentidos puestos en la taza y en el sabor, y, sobre todo en la gente que te quiere, alrededor; sin tiempo y sin premura, -eso sí, para eso haría falta un poco de dinero-, sólo un poco que te permitiera quedarte bebiendo más de un café y pasar de tema en tema, sin preocuparte de qué va la vida mañana, qué pondrás en tu mesa al mediodía, y, luego, pasar a un buen vino con el almuerzo, la siesta…, pero bueno, nada es perfecto, habrá que trabajar un poco.

La vida me ha dado la fortuna de vivir un poco ésa Dolce Far Niente, -en un viaje se aprende toda una vida-. Corría el año 2000, en pleno apogeo de mi vida como teatrero, como artista de ocasos, como cazador de sueños sin cola y viviendo mi etapa de romanticismo, -debemos procurar para todo individuo esta etapa-, cuando tuve la oportunidad de viajar a Italia como parte de una delegación de Colombia que participaría en la Jornada Mundial de la Juventud, a celebrarse en la ciudad eterna, en Roma. Tengo que aclarar como Fellini, que tan sólo “soy un artesano que no tengo nada que decir, pero sé cómo decirlo”, y esto por el papel de bailarín folclórico que jugaría en tal evento; -si no tienes nada que decir, baila o canta, pero haz algo-.

No me lo podía creer, imaginaba el momento cuando me encontrara de frente con Sofía Loren y su belleza sobrenatural; con Pasolini -sin importar que cuando yo tenía cinco años, él ya había pasaba a mejor vida-, y curtirme con su desfachatez, con su crítica social y su ironía; y, por supuesto también con Felini y Benigni (este último ya me había dejado trastornado los sentidos con su película “La Vida es Bella”, 1997). Pronto tuve que contentarme con escuchar en la radio a otros también grandes, a Laura Pausini, a Andrea Bocelli y a Eros Ramazzotti, o seguir tentando a la suerte y de pronto encontrármelos como simples pedestres en cualquier angosta calle de la Roma de los Césares. ¡Nada de eso paso! Así que cumplidos los deberes que me llevaron allí, me dediqué a sacarle el jugo a ése viaje, a beber el dulce de la vida. Hice de la pizza y de la pasta en todas sus versiones, mi dieta y la completé con vino –no del mejor y más costoso, pero sí del más caro (entiéndase querido)-, del de casa que servían las monjitas vicentinas, hecho por ellas, en el hostal en donde a mí y a mis co-viajeros nos atendieron como a emperadores. Después, alimento para el alma: arte, medición de calles, siestas en parques públicos, más vino, más pizza, sol, mar, sonrisas al viento…”Dolce Far Niete”.

El Museo Vaticano

Déjenme decirles que mis expectativas para esta visita estaban cifradas en tres cosas: la primera, poder apreciar en todo su esplendor, la belleza y la perfección de “el David”, y poder sentir la perplejidad ante el dolor de “la Piedad”; ambas esculturas de Miguel Ángel, que te tientan a repetir el gesto de su autor una vez terminado “el Moisés” –otra de sus esculturas-, tocarlas y pedirles que hablaran –Miguel Ángel golpeó suavemente la rodilla del Moisés y le dijo, “habla”-, pero ni se te ocurra hacer lo mismo, no sea que lo que tientes sea la furia de los carabinieri, la policía italiana. 

El David, La Piedad y El Moisés, Miguel Ángel, Museo Nacional Romano.

 Mi segunda expectativa, tomó más tiempo, -al cumplirse ya casi dos horas de visita-, ver de frente a “La Gioconda” (1503-1506), a la Mona Lisa, a la Señora Lisa, -según el italiano antiguo-, mirarla profundamente a los ojos; de visita por ésos días en aquel museo; inmutable; un cuadro bien pequeño en tamaño; sarcástica, -me imaginaba el cuadro de los cuadros en volumen; pletórica de calma, sosegada ella. Preguntarme sin respuestas a la vista –dada mi ignorancia en la pintura-, ¿qué era lo que Leonardo Da Vinci (1452-1519) había pretendido decir?

La Mona Lisa, Leonardo Da Vinci, Museo Louvre, París.

Mi tercera expectativa, la “Capilla Sixtina” (1508-1512), me abrumó, pintada también por Miguel Ángel, entre encargos y suspicacias, mis ojos no pudieron con tanto; a la vez esplendor y aturdimiento, no sabes a dónde mirar, en qué lado enfocarte; así que dejé que mi mente volará-; traje al inspirador, a Dante Alighieri (1265-1321) y su “Divina Comedia” (1304 aprox.), pero no logré ubicar a su amada Beatriz, motor de su pluma. Me visualicé en el infierno, en el purgatorio y en el paraíso, pero parece que en ninguno cupe, tal vez porque mis propias ideas llenaban ya estos espacios, -mala cosa, aprendí con el tiempo que el arte se aprecia, no se piensa-.

Capilla Sixtina, bóveda de entrada. Museo Nacional Romano.

Terminé ésa jornada agotado, pero caminando centímetros arriba del suelo; ver y sentir la magnitud del ingenio humano me hizo sentir orgulloso del género humano; me hizo apreciar a quienes han guardado con celo los tesoros de la humanidad, pero también algunas preguntas cuestionadoras aparecieron en el horizonte y volví mis pies sobre la tierra que encontré fría. Y como cada día, a tomar el metro y luego el tren en un viaje romántico de sueños, espacio para procesar “tante belle cose” (tradúzcase “tantas cosas bellas”), hacia Valmontone, pueblo cercano a Roma y lugar de hospedaje.

El Coliseo Romano

El Anfiteatro Flavio, como se le conocía en la Roma clásica fue terminado en el año 80 d.C. y fue construido por los emperadores de la dinastía Flavia para mostrar el poder y esplendor imperial y de Roma, -se consideraba la construcción más grande de la época-. Visitarlo fue revelador, el ser humano ha sido siempre grande y pequeño a la vez, un ser superior y ruin. Piensen ustedes en lo que significa la magnificencia de esta obra arquitectónica en sí y todo el teatro recreado en él y, por otro lado, en la lucha de gladiadores, pan y circo para el pueblo, y diversión a costa de los esclavos y de los primeros cristianos, quienes eran devorados por leones hambrientos, puestos allí por el despiadado emperador Nerón y otros-. Se dice que unas doscientas mil personas murieron en las luchas que acontecieron en él y que unos 9.000 animales fueron sacrificados sólo en su inauguración, -y yo que pensaba que la tauromaquía era bárbara-.

Coliseo Romano.

La historia moderna del Coliseo Romano me hace pensar en la historia reciente de locombia, perdón, Colombia. Verán ustedes, familias poderosas e influyentes empezaron a emplear las rocas y demás material del ya entrado en desuso coliseo para hacer otras construcciones, como por ejemplo, el palacio Barberini, de la poderosa familia del mismo nombre que viviera en la post guerra; de ahí que en la lengua latina se empezará a usar la expresión, “lo que no hicieron los Bárbaros, lo hicieron los Barberini”. Para Colombia el caso del edificio Aquarela, levantado en torno al Castillo de San Felipe de Barajas en Cartagena, por la Sociedad Promotora Calle 47 SAS y permitido por los políticos de turno y por el Sr. Ronald Llamas quien operara como Curador Primero, por no decir ignorante singular, se queda corto. ¡A veces la estupidez humana es grande!

La Fuente de Trevi

Una vez superadas las empedradas callecitas de ésa Roma que enamora, de pronto aparece imponente ante tus ojos la “Fontana di Trevi” (La Fuente de Trevi), majestuosa, obra escultural del perdedor del concurso, Nicola Salvi, -¡qué irónica la vida, perdió el concurso, pero fue el elegido para construir la obra!-, reviviría ésa costumbre romana de construir una fuente donde terminaba un acueducto. Gratitud con el elixir de la vida, con la materia que riega la existencia. Llaman la atención las estatuas de la Abundancia y la Salubridad a lado y lado de la fuente, que significan el mar agitado y el mar calmo, pacífico.

Plaza Navona, Roma, Italia

Se dice que a la fuente van los enamorados, los románticos y los ilusos, y que con sólo arrojar una moneda de espaldas a ella, tus deseos serán cumplidos, -no sé cuántos, no sé si son tres como con la lámpara de Aladino-, yo sólo probé con uno, que no recuerdo, a la lámpara de Aladino no le he visto; quizás pedí que mis pasos me llevaran otra vez a Roma, pero seguro que ése no fue, porque no he vuelto. De una cosa estoy seguro, son millones los que se recogen para fines filantrópicos, cuatro mil euros diarios, un millón cuatrocientos sesenta mil euros al año. ¡Cifra nada desdeñable para cumplir muchos sueños!

Superado en parte el paroxismo, aparece ante mí, en persona, mi amigo colombiano el padre Rafael Lopera que había viajado con el mismo propósito, ¡ni que nos hubiéramos puesto de acuerdo! Mis sentidos no daban crédito, el mundo se convertía en pañuelo y yo estaba desdoblándolo en ésos momentos. Así que nos dimos a la tarea de la Dolce Far Niente, primero en un restaurante del área y luego en un cafecito, disfrutamos del ratico que es la vida, de toda la vida que fue ése momento y lo salvaguardamos en la urna de nuestra memoria. A lo mejor mi deseo fue ése, estar rodeado siempre de buenos amigos.

Con el Padre Rafael Lopera, Roma, Italia, Agosto del 2000

Mi Visita a Asís

Anclada en la provincia de Perugia se encuentra Asís, 295 a. C. Famosa porque en ella nacieran dos santos renombrados, San Francisco y Santa Clara. Ambos proclamadores del hermano sol y de la hermana luna, de la filosofía de la simplicidad y de la austeridad, de la contemplación de las estrellas y los astros y de la construcción de la paz; mensaje oportuno para un mundo del derroche y sumido en guerra como el que tenemos hoy. Pensemos que sólo en Colombia votamos 9.76 millones de toneladas de comida al año y que por más de sesenta años hemos vivido en un conflicto que algunos se empeñan en continuar. Allí me trasladé a la película biográfica, “Hermano Sol, Hermana Luna” (1972) de Franco Zeffirelli (1923), y pedí a la vida nunca perder la sensibilidad artística y el deseo de hacer siempre el bien, -aunque a veces se me olvida-.

Vista panorámica de la Plaza del Común, Asís, Italia

En Asís viajas al mundo antiguo, te detienes en el Medioevo, le das todo el valor a la piedra en la evolución de la humanidad, pues sus callecitas y construcciones están hechas de ella. Desde ella aprecias el esplendor de la campiña italiana y de su tierra vetusta y todavía fértil. En ella aprecias los vestigios del imperio romano, ya las murallas, el foro, el teatro, el anfiteatro y el templo de Minerva, hoy iglesia de Santa María Sopra Minerva. Y cómo no, las iglesias de San Francisco de Asís, de Santa Clara, el castillo Rocca Maggiore y la catedral de San Rufino. ¡En Asís te enamoras de la vida!

De Asís, de Roma e Italia hay mucho más que decir y muchos más monumentos y arte que ver, pero se haría una narración interminable. Desde Italia afiancé la costumbre de invitar a los amigos a casa, de cocinar para ellos y de regalarme un rato distendido en su compañía. Permítanme terminar diciendo como en la película de Ryan Murphy (1965), “Comer, Rezar, Amar” (2010), que “debes dejar de mirar el mundo con la mente, tienes que mirarlo con el corazón, así llegarás a conocer a Dios”. A lo mejor la vida es más simple de lo que imaginamos, más sencilla de lo que nuestros complejos y perversos sistemas de productividad, educación, eficiencia y competitividad han inventado. A lo mejor se trata sólo de contemplar las maravillas de las que estamos rodeados y sólo de eso; de apreciar “tante belle cose”, de sentarse a leer toda una tarde, de dejar que el tiempo te arrope y el destino te divise, sin la prisa del que todo lo quiere controlar. Quizás se trate de la “Dolce Far Niente”.